HCC
RU GR

15.09.2020__Μουσικό-Θεατρικό Δρώμενο_ΑΡΧΑΙΟΣ ΚΟΣΜΟΣ__ΜΥΗΣΙΣ

Added: 2020/09/07 16:58

2020-09-03_14-19-52

Μετά τη θριαμβευτική πρεμιέρα στις 25 Φεβρουαρίου 2020,          έπεται συνέχεια

2020-09-03_16-31-54

Μουσικό-Θεατρικό Δρώμενο – Συναυλία

ΑΡΧΑΙΟΣ ΚΟΣΜΟΣ - ΜΥΗΣΙΣ

 "Στους κήπους της μάγισσας Αρμίδας"

Τρίτη, 15 Σεπτεμβρίου 2020, 19.00

Μικρή Αίθουσα Κρατικού Ωδείου Τσαϊκόφσκι της Μόσχας

13/6,  Bolshaya Nikitskaya, metro stations «Ohotny Ryad»,

«Biblioteka imeni Lenina», «Arbatskaya»

2020-09-03_16-30-55

 

Αγαπητοί φίλοι,

 

Με ιδιαίτερη χαρά σάς προσκαλούμε σε ένα ιδιαίτερο καλλιτεχνικό μουσικό-θεατρικό δρώμενο, σε ένα μοναδικό ελληνο-ρωσικό εγχείρημα του Κρατικού Ωδείου Τσαϊκόφσκι της Μόσχας σε συνεργασία με το Κέντρο Ελληνικού Πολιτισμού (Κ.Ε.Π.), που εντάσσεται στον μουσικό-καλλιτεχνικό κύκλο "Μπαρόκ. Αριστουργήματα και ανακαλύψεις".


Μουσική – Γκέοργκ Φρήντριχ Χαίντελ, Χένρι Πέρσελ, Νικόλο Πορπόρα, Νίκος Ξανθούλης.


Συμμετέχουν:

Νατάλια Βλαντίμκιρσκαγια (μέτζο σοπράνο)
Αντόν Ζαράγιεβ (βαρύτονος)
Δώρα Γιαννίτση (δραματική ηθοποιός, Ελλάδα-Ρωσία)
Νίκος Ξανθούλης (αρχαϊκή λύρα, συνθέτης, Ελλάδα)
 

Συγκρότημα μπαρόκ μουσικής - Tempo Restauro
Μουσικός-καλλιτεχνικός διευθυντής και μαέστρος – Μαρία Μαξιμτσούκ
Σύμβουλος φωνής – Γκαλίνα Μιχέγιεβα

 2020-09-03_16-33-12
Στο καινούργιο αυτό καλλιτεχνικό εγχείρημα "ΑΡΧΑΙΟΣ ΚΟΣΜΟΣ- MYΗΣΙΣ" επιχειρείται ένα συναπάντημα αποσπασμάτων της αρχαίας κλασικής δραματουργίας και μουσικών αριστουργημάτων της μπαρόκ όπερας, η οποία, με τη σειρά της, αντλεί την θεματική της από την αρχαία μυθολογία. Κατά τη διάρκεια της μουσικό-θεατρικής βραδιάς γίνεται ένα πάντρεμα της δραματουργίας από διάσημες μπαρόκ όπερες με το περιεχόμενο και τη θεματική  του δραματικού πρωτοτύπου του. Θα παρουσιαστούν ποιήματα της γνωστής Ελληνίδας ποιήτριας Σαπφούς, αποσπάσματα από έργα των Αισχύλου, Σοφοκλή, Ευρυπίδη, κααθώς και σκηνές από τις τραγωδίες «Ευμενίδες», «Τρωάδες»,  «Αντιγόνη». Συνάμα, οι μπαρόκ συνθέσεις θα ενωθούν με τη μουσική του σύγχρονου Έλληνα συνθέτη και εκτελεστή αναβιωμένης αρχαϊκής λύρας Νίκου Ξανθούλη, ο οποίος μεταβαίνει στη Μόσχα ειδικά για να λάβει μέρος στη  συναυλία.    

Μαζί με εκλεκτούς και διακεκριμένους συνεργάτες, την μαέστρο, αρχιμουσικό του Μουσικού Θεάτρου «Στανισλάφσκι & Νεμιρόβιτς-Ντάντσενκο» Μαρία Μαξιμτσούκ, την ορχήστρα Μουσικής Μπαρόκ «Tempo Restauro», τους τραγουδιστές-σολίστ της όπερας Ναταλία Βλαντίμιρσκαγια και Αντόν Ζαράγιεβ και τον Έλληνα συνθέτη Νίκο Ξανθούλη,   επιχειρούμε να μυήσουμε το κοινό, μέσα από μία σύνθεση λόγου και μουσικής, στα κείμενα, που δίκαια συγκαταλέγονται στους θησαυρούς της παγκόσμιας λογοτεχνικής κληρονομιάς με τεράστιας σημασίας, πανανθρώπινα, διαχρονικά και πάντα επίκαιρα μηνύματα για τον άνθρωπο, την θέση-στάση-πάλη του απέναντι στον εαυτό του, στην κοινωνία, στο θείο, στο πεπρωμένο.

 

ΜΗΝ ΤΟ ΧΑΣΕΤΕ !!! ΣΑΣ ΠΕΡΙΜΕΝΟΥΜΕ !!!

Κρατήσεις εισιτηρίων:

http://www.mosconsv.ru/ru/concert.aspx?id=166630

Η συναυλία είχε προγραμματισθεί για τις 17 Μαρτίου 2020, αλλά αναβλήθηκε και μεταφέρθηκε για τις 15 Σεπτεμβρίου τ.ε., λόγω των περιοριστικών μέτρων συναθροίσεων εξαιτίας της πανδημίας COVID-19. Tα προπωλημένα για τις 17/03/2020 εισιτήρια ισχύουν στην παράσταση της 15/09/2020.

Κατωτέρω παρατίθεται πληροφόρηση για τους συντελεστές της παράστασης.

2020-09-03_16-35-33

ΜΑΡΙΑ ΜΑΞΙΜΤΣΟΥΚ

Μαέστρος, Καλλιτεχνική Διευθύντρια

  • Καλλιτεχνική Διευθύντρια του Ακαδημαϊκού Μουσικού Θεάτρου της Μόσχας K.S. Stanislavsky και Vl.I. Nemirovich-Danchenko.
  • Προσκεκλημένη Μαέστρος του θεάτρου Μπολσόι της Ρωσίας, της Συμφωνικής Ορχήστρας "Orquesta Sinfonica del Sodre", της Συμφωνικής Ορχήστρας "Orquesta Filarmónica de Montevideo", της Κρατικής Ακαδημαϊκής Συμφωνικής Ορχήστρας της Λευκορωσίας.
  • Απόφοιτος Κρατικού Ωδείου της Μόσχας «Π.Ι. Τσαϊκόφσκι». (τάξη του καθηγητή G.N. Rozhdestvensky), εν ενεργεία εκπαιδευτικός του Κρατικού Ωδείου της Μόσχας «Π.Ι. Τσαϊκόφσκι».
  • Συνθέτης εκπαιδευτικών κύκλων και συναυλιών με θέμα "Η μεγαλοπρέπεια του Μπαρόκ" και "Μπαρόκ. Αριστουργήματα και ανακαλύψεις" στο Ακαδημαϊκό Μουσικό Θέατρο της Μόσχας «K.S. Stanislavsky και Vl.I Nemirovich-Danchenko».
  • Παρακολούθησε master-classes μουσικής Μπαρόκ με τους H. Rilling, T. Pinnock, M. Minkowski.
  • Παρακολούθησε ειδικά σεμινάρια "Musica antica" [Urbino, Ιταλία].
  • Έλαβε μέρος στη δhμιουργία της χορωδίας "Χρυσή Εποχή", που ειδικεύεται σε έργα Μουσικής Μπαρόκ.
  • Κάτοχος πτυχίων της Ομοσπονδιακής Υπηρεσίας Πολιτισμού και Κινηματογράφου της Ρωσικής Ομοσπονδίας.
  • Κάτοχος του τιμητικού διπλώματος "Πιστοποιητικό επίτευξης στις Καλές Τέχνες / Μουσική" (ΗΠΑ).
  • Το ρεπερτόριό της περιλαμβάνει πάνω από 30 όπερες.
  • Από το 2014 - μέλος της Κριτικής Επιτροπής, ενώ από το 2017 - συμπρόεδρος του Διεθνούς Διαγωνισμού "Παιδιά στον Κόσμο της Αρχαίας Μουσικής".
  • Συνθέτης μουσικής, μέλος του Συλλόγου Συνθετών Ρωσίας.

 

2020-09-03_16-37-22

Νίκος Ξανθούλης

Ο Δρ Νίκος Ξανθούλης είναι συνθέτης, Επιστημονικός Συνεργάτης της Ακαδημίας Αθηνών και αντεπιστέλλον μέλος του Αρχαιολογικού Ινστιτούτου της Αμερικής. Υπηρέτησε για 25 χρόνια ως κορυφαίος Α΄ τρομπεττίστας της Ορχήστρας της Εθνικής Λυρικής Σκηνής από το 1984 έως το 2009. Από το 2009 έως το 2012 υπήρξε  υπεύθυνος των Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Ως σολίστ και ως συνθέτης έχει παρουσιασθεί σε πάνω από 30 χώρες. Υπήρξε   καλλιτεχνικός διευθυντής των Μουσικών Συνόλων της ΕΡΤ από το 2013 έως το 2015 Έχει εκδώσει δεκατρείς προσωπικούς δίσκους και συμμετείχε σε άλλους τέσσερις ομαδικούς. Συνθετικά έχει ασχοληθεί και με τις παιδικές όπερες δύο από τις οποίες έχουν ανέβει στην Εθνική Λυρική Σκηνή και με τη μουσική για το Αρχαίο Θέατρο.  Το Αρχαιολογικό Ινστιτούτο της Αμερικής του έχει απονείμει τη διάκριση Kress Luctureship για την έρευνά του πάνω στην Αρχαία Ελληνική Μουσική δύο φορές: το 2012-13 όπως επίσης και για το ακαδημαϊκό έτος 2017-18. Το Νοέμβριο του 2016, σε συνεργασία με το Κ.Ε.Π., προσκλήθηκε και παρουσίασε τη δουλειά του στην Ιστορική Σχολή του Πανεπιστημίου Λομονόσοβ της Μόσχας. Τα τελευταία 5 χρόνια έχει αφιερωθεί στη μελέτη της αρχαίας ελληνικής λύρας για την οποία έγραψε το πρώτο σολιστικό έργο μετά από 1600 χρόνια σιωπής, «κοντσέρτο για αρχαία λύρα και συμφωνική ορχήστρα» το οποίο παρουσίασε στην Πολωνία (Γελένια Γκούρα) και στο Βερολίνο ( 30 και 31 Δεκεμβρίου 2015).

Το Κέντρο Ελληνικού Πολιτισμού συνδέεται με τον συνθέτη Ξανθούλη με πολυετή επαγγελματική συνεργασία και φιλία. Ο Νίκος Ξανθούλης έχει συνθέσει τη μουσική για τις παραστάσεις μας «Αντιγόνη» [Μόσχα, “Luna Theater”, 2014], «Τρωάδες» [Κρατικό Ακαδημαϊκό Μουσικό Θεατρο Ταυριδας, 2017], «Οιδίπους Τύραννος» (Βόρειο Κρατικό Δραματικό Θέατρο Ομσκ «Μιχαήλ Ουλιάνοβ», 2018),  «Οιδίπους Τύραννος» (Δραματικό Θέατρο Άπω Ανατολής «Μαξίμ Γκόρκι», 2019), καθώς και συμμετείχε στο Φόρουμ Πολιτισμού της πόλης Ουλιάνοβσκ τον Σεπτέμβριο 2017.

 

2020-09-03_16-38-12

ΝΑΤΑΛΙΑ ΒΛΑΝΤΙΜΙΡΟΒΣΚΑΓΙΑ, Σολίστ της Όπερας  

Το 1998 αποφοίτησε από το Κρατικό Ινστιτούτο Μουσικής της Μόσχας «Alfred Schnittke». Από το 1998 υπήρξς έκτακτη σολίστ, και  από το 2001 μονιμη σολίστ του Ακαδημαϊκού Μουσικού Θεάτρου της Μόσχας «K.S. Stanislavsky και Vl.I. Nemirovich-Danchenko».

 

Στο ρεπερτόριό της: Νερής (Μήδεα του Χερουβίνι), Ακρόσιμοβα (Πόλεμος και Ειρήνη του Προκόφιεφ), Άγγελος (Δαίμονας του Ρουμπίνσεϊν), Λάρινα (Εβγκένι Ονιέγκιν του Τσαϊκόφσκι), Κάρμεν και Μερθέντες (Κάρμεν του Μπιζέ), Σουζούκι (Μαντάμ Μπτερφλάι του Πουτσίνι), Γάννα (Νύχτα Μαἵου του Ρίμσκι-Κόρσακοφ), Πρετζιοσίλλα (Η δύναμη του πεπρωμένου του Βέρντι), Νικλάους (Τα Παραμύθια του Χόφμαν του Όφενμπαχ), Ντοραμπέλα (Έτσι κάνουν όλες του Μότσαρτ), Φλώρα (Η Τραβιάτα του Βέρντι), Μητέρα του Αλαντίν (Λυχνάρι του Αλαντίν του Ρότα), Δρυάδα (Ο μύθος του Ορφέα του Κοζέλα), Κόμισσα (Η Βασίλισσα του Μπαστουνιού (Ντάμα πίκα) του Τσαϊκόφσκι), Γυναίκα (Μεταμορφώσεις του έρωτα του Ζουρμπίν).

 

Ερμήνευσε τον ρόλο της Genevieve στο ρωσο-γαλλική παραγωγή της όπερας Pelléas et Mélisande του Claude Debussy (μαέστρος - Mark Minkowski, σκηνοθέτης - Olivier Pi). Έλαβε μέρος σε παγκόσμιες πρεμιέρες όπερας των Mechislav Weinberg (Λίζα στην όπερα Επιβάτισσα, μαέστρος - Wolf Gorelik), Βλαντίμιρ Κομπέκιν (Μέζο-σοπράνο στον Άμλετ, μαέστρος – Φέλικς Κόρομποβ) και Αλέξανδρου Βουστίν (Μπέρτα, στην όπερα Ερωτευμένος Διάβολος, μαέστρος - Βλαντιμίρ Γιούροφσκι).

Έχει πραγματοποιήσει περιοδείες με σόλο παραστάσεις σε πόλεις της Ρωσίας (Tyumen, Yaroslavl, Tula). Συνεργάστηκε με το συγκρότημα παλαιάς μουσικής Telemann Consort (Διευθυντής - Valery Proshutinsky), καθώς και με την Ορχήστρα Δωματίου MusicAeterna (μαέστρος – Θεόδωρος Κουρεντζής).

Ρεπερτόριο συναυλιών: ρομάντζα των Τσαϊκόφσκι, Ραχμάνινοφ, Γλίνκα, Ρίμσκι-Κόρσακοφ∙ άριες από όπερες των Μπιζέ, Ντονιτσέττι, Σαιν-Σανς, Ρίμσκι-Κόρσακοφ, Βέρντι, Γκουνό∙ άριες από καντάτες και λειτουργίες των Μπαχ, Χαίντελ.

Συμμετοχή σε διαγωνισμούς:

• (1997) Διεθνής Φοιτητικός Διαγωνισμός Τραγουδιού Bella Voce (διπλωματούχος).

• (2005) Διεθνής Διαγωνισμός Τραγουδιού Giulio Neri (Σιένα, Ιταλία) (έπαθλο)

2020-09-03_16-39-14

 

ΑΝΤΟΝ ΖΑΡΑΓΙΕΒ, Σολίστ της Όπερας

 

Το 2010 αποφοίτησε από τη Σχολή Συμφωνικής Διεύθυνσης και Διεύθυνσης Χορωδίας του Κρατικού Ωδείου της Μόσχας Τσαϊκόφσκι και έγινε δεκτός στο δεύτερο έτος της Σχολής φωνητικής τέχνης (τάξη του καθηγητή Μπορίς Κουντριάβτσεβ – διακεκριμένου καλλιτέχνη του λαού της Ρωσικής Ομοσπονδίας).

Από το 2011 – έκτακτος σολίστ, ενώ από το 2012 - σολίστ του θιάσου Όπερας του Ακαδημαϊκού Μουσικού Θεάτρου της Μόσχας «.S. Stanislavsky και Vl.I. Nemirovich-Danchenko».

Στο ρεπερτόριό του: Αμονάσρο (Αἵντα του Βέρντι), Λεπορέλο (Ντον Τζιοβάνι του Μότσαρτ), Μπότον (Όνειρο θερινής νυκτός του Μπρίτεν), Μπας (Τραγούδια κοντά στο πηγάδι του Λάγκερ), Πέμπτος άντρας (Τυφλοί του Άουερμπαχ), Βόλφραμ φον Έσενμπαχ (Τανχόιζερ του Βάγκνερ), Εσκαμίλιο (Κάρμεν του Μπιζέ), Σακλοβίτι (Χοβάνστσινα του Μούσοργκσκι), Λεσκώ (Μανόν του Μασνέ), Λέανδρος (Η αγάπη και τα τρία πορτοκάλια του Προκόφιεφ), κόμης Τόμσκι (Η Βασίλισσα του Μπαστουνιού (Ντάμα πίκα) του Τσαϊκόφσκι), Μάκμπεθ (Μάκμπεθ του Βέρντι), Ναπολέων (Πόλεμος και Ειρήνη του Προκόφιεβ), Ιάγκος (Οθέλος του Βέρντι).

2020-09-03_16-41-08

Δώρα Γιαννίτση, ιστορικός, ηθοποιός.

Γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα. Το 1989 αποφοίτησε με «άριστα» από το Πειραματικό Σχολείο του Πανεπιστημίου Αθηνών και εισήχθη στο Ιστορικό-Αρχαιολογικό Τμήμα της Φιλοσοφικής Σχολής Αθηνών. Παράλληλα έλαβε υποτροφία από τον τότε σοβιετικό οργανισμό «Πατρίδα» και μετέβη στη Μόσχα για σπουδές. Το 1995 αποφοίτησε από την Ιστορική Σχολή του Κρατικού Πανεπιστημίου της Μόσχας «Lomonosov». Το 2000 υποστήριξε διδακτορική διατριβή στην ίδια σχολή με θέμα «Ο ελληνικός κόσμος στα τέλη του 18ου -αρχές 20ου αιώνα μέσα από τις ρωσικές πηγές (όσον αφορά στην εθνική συνείδηση των Ελλήνων)», η οποία αργότερα κυκλοφόρησε σε βιβλίο (2002, 2005, και το 2017 σε δίγλωσση έκδοση, ελληνικά-ρωσιακά). Το 2003 αποφοίτησε με άριστα από τη Σχολή Υποκριτικής Τέχνης (ηθοποιίας)  της Ρωσικής Ακαδημίας Θεατρικής Τέχνης (RATI-GITIS). Υπότροφος του Ιδρύματος Α.Σ. Ωνάσης (περίδος 1996-1999).

Από τη στιγμή της ίδρυσής του (2005) έχει αναλάβει τη διεύθυνση και το συντονισμό του Κέντρου Ελληνικού Πολιτισμού (Κ.Ε.Π.) με έδρα τη Μόσχα (www.hecucenter.ru )

Рόλοι στο Θέατρο:

АντιγόνηΑντιγόνη» Σοφοκλέους), Θέατρο Μόσχας «Luna Theater», πρεμιέρα - Φεβρουάριος 2014.

Аνδρομάχη («Τρωάδες» Еυριπίδου), Κρατικό Ακαδημαϊκό Μουσικό Θέατρο Ταυρίδας, πρεμιέρα - Μάρτιος 2017.

Аφροδίτη («Ιππολυτος» Ευριπίδου), Βόρειο Κρατικό Δραματικό Θεατρο Ομσκ «Μιχαήλ Ουλιάνοβ», Ιούνιος 2017.

Аντιγόνη («Λυρική Αντιγόνη», διασκευή του έργου του Σοφοκλέους σε μετάφραση Ανδρέα Ζούλα), Αθήνα, Άργος, Μάρτιος 2018. 

Ιοκάστη («Οιδίπους Τύραννος», Σοφοκλέους), Βόρειο Κρατικό Δραματικό Θεατρο Ομσκ «Μιχαήλ Ουλιάνοβ», Ιούλιος 2018.

Ιοκάστη («Οιδίπους Τύραννος», Σοφοκλέους), Δραματικό Θέατρο Άπω Ανατολής (πόλη του Βλαντιβοστόκ) «Μαξίμ Γκόρκι», Μάιος 2019.

Βραβεία - Διακρίσεις:

2020-05-19_15-32-00

2020-09-03_14-19-52

Επιστροφή στο κύριο τμήμα

Κέντρο Ελληνικού Πολιτισμού στη Μόσχα
Site map

Feedback