16.10.2025._ Выставка русской художницы греческого происхождения проходит в Москве

ГРЕЧЕСКИЙ КУЛЬТУРНЫЙ ЦЕНТР - ГКЦ !!!

 АКТИВНОСТЬ - ПОСТОЯНСТВО - ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНОСТЬ - ВЕРНОСТЬ – ПРЕДАННОСТЬ ДЕЛУ !!!

или когда

ГАРМОНИЧНО СОЧЕТАЮТСЯ ФОРМА и СОДЕРЖАНИЕ !!!

Дорогие друзья!

16 октября 2025г.__Интернет портал – Медиа Панорама «Время и Мир» о прошедшем во вторник, 14 октября 2025 года, открытии выставки выдающейся российской художницы греческого происхождения Альбины Акритас, приуроченной к 90-летнему юбилею мастера.

Прилагается публикация “Греческое сердце-русская душа”. Выставка русской художницы греческого происхождения проходит в Москве. Опубликовано 16 октября 2025г.

https://timeandworld.ru/science-kultora/23897/

Пользуясь случаем, выражаем нашу признательность и благодарность главному редактору портала Валерию Емельянову за публикацию.

МЫ ВМЕСТЕ!!! МЫ – ЕДИНЫЙ МИР!!!

ВМЕСТЕ МЫ СИЛЬНЕЕ, МОЩНЕЕ, ВМЕСТЕ мы ДУХОВНО БОГАЧЕ и, на самом деле, СЧАСТЛИВЕЕ!!!

р

В Москве, в залах Академии Художеств на улице Пречистенка 14 октября открылась выставка известной российской художницы-монументалиста, действительного члена АХ , профессора Альбины Акритас. Обширная экспозиция приурочена к недавно прошедшему 90-летнему юбилею мастера.

В зале Президиума АХ, украшенном, кстати, монументальными настенными росписями авторства самой Альбины Акритас на тему «История Психеи». Выступающие, президент АХ Василий Церетели,

вице-президенты Академии, дипломаты (посол Греции Екатерина Ксагорари и консул Николаос Нукас)

 

говорили об уникальной жизненной и творческой миссии художницы и том гармоничном единении русской и греческой культуры, которое она воплощает своей личностью и художественным творчеством.

Посол Греции рассказала, что с творчеством Альбины Актритос впервые познакомилась на ее выставке в Греции и ей особенно запомнились пейзажи и сюжеты с острова Сирос, откуда родом предки дипломата. А выступивший также с поздравлением председатель московского общества греков и по совместительству известный хирург-офтальмотолог, ученик и последователь всемирно известного Святослава Федорова Христо Тохчиди сказал, что он тоже имеет своеобразное отношение к искусству живописи, поскольку своей работой исцеляет, а часто даже возвращает людям зрение, с помощью которого только и возможно познакомиться с такой частью человеческой культуры, что именуется изобразительным искусством.

Затем слово взяла дама небольшого роста, очень моложавая и энергичная (по виду чуть старше вашего корреспондента), которая прочла свои замечательные и цветистые стихи в очень мастерски выстроенной и динамичной рифме, а также рассказала о том, как бывший президент АХ, скульптор Зураб Церетели повлиял на ее творчество и творческую судьбу. Эта дама и была… виновница торжества Альбина Акритас.

 

Узнав об этом, ваш корреспондент задумался: а ничего ли не перепутали организаторы вернисажа, указывая число юбилейных лет мастера.

 

В завершении презентации состоялся небольшой концерт с участием вокального коллектива «Астерия» (звезды) и танцевального ансамбля Греческого культурного центра Москвы. Эти выступления очень живо перенесли собравшихся просто физически из дождливой Москвы в солнечную Грецию. После этого, директор Греческого культурного центра, актриса Теодора Янницы прочитала отрывки из поэмы выдающегося греческого поэта нового времени Константина Кавафиса «Итака». Как всегда, чтение поэтических текстов в ее исполнении передавало не только слова и их смысл, но целую, постоянно меняющуюся гамму чувств, которые переживали герои поэмы.

Мы сократили описание протокольной части до минимума, поскольку вашего корреспондента интересовали не только здравицы «в честь, «от имени» и «по-поручению», сколько личность и творчество самой художницы, о которой, надо сказать, до получения анонса данной выставки пишущий эти строки ничего не слышал. И ему простительно- автор этих строк никогда не интересовался изоискусством русско-советского периода, хотя является профессиональным любителем живописи и архитектуры.

Альбина Акритас родилась в 1934 году в Москве. Её первым наставником в живописи был школьный учитель Г.Н. Дик, затем занималась в кружке самодеятельных художников, который вел В.И. Шухаев. В 1961 году окончила живописный факультет Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина Академии художеств СССР в Ленинграде, где её педагогами были В.М. Орешников, А.А. Мыльников и Б.С. Угаров. Ее сокурсником был Зураб Церетели и это обстоятельство в определенной мере также определило творческую судьбу художницы.

Альбина Акритас родилась в 1934 году в Москве. Её первым наставником в живописи был школьный учитель Г.Н. Дик, затем занималась в кружке самодеятельных художников, который вел В.И. Шухаев. В 1961 году окончила живописный факультет Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина Академии художеств СССР в Ленинграде, где её педагогами были В.М. Орешников, А.А. Мыльников и Б.С. Угаров.

Творчество Альбины Акритас – яркий пример слияния и взаимообогащения двух культур. Высокое мастерство и верность русской реалистической школе вкупе с неудержимой страстью греческого темперамента придают уникальность и узнаваемость каждой её картине. Живописец по самой своей природе, она всегда мыслит «от пятна» в какой бы технике не работала, какую бы цветовую гамму не разрабатывала. «Мне часто приходит в голову, что слово “живопись” первоначально имело несколько другой смысл, чем сейчас. Оно не обозначало технику, не говорило о том, что произведение сделано масляными или темперными красками при помощи кисти по холсту или картону. Нет, слово означало живое писание, именно живое. Для меня этот глубокий смысл сохраняется и поныне», – считает автор.
Поверхность каждого ее холста или листа бумаги буквально играет, дышит, колеблется переливами и сочетаниями красок, то плотных, то прозрачных, напоминающих то керамику, то монументальную фреску, то восточный ковер. В каждом мазке, каждом сочетании цветов, каждом композиционном решении живет душа художницы. Самозабвенное творчество Акритас сочетает с точным продуманным экспериментом. Она готова бесконечно «испытывать» разные возможности живописи и графики: работает и маслом, и темперой, и пастелью; обращается к такой редкой технике как гравюра на картоне, использует коллаж, разного рода смешанную технику, включает в свою палитру бронзу и золото, которое органически вписывается в цветовой аккорд картины.

Способность внутренне настраиваться на своих героев, проникать в их душевный мир – одно из замечательных качеств автора. Оно воплотилось в сериях «1941 год», впечатляющей своим внутренним драматизмом и силой художественного обобщения, и «Труд», посвященной советским женщинам. .

В 1972 году после поездки в Среднюю Азию Акритас приступила к работе над циклом гравюр, посвященных кишлаку Байсун. Листы все разные – по композиции, масштабам, манере исполнения; не внешними моментами объединяются они в серию, но сближаются запечатленным в них настроением, чувством радости и ощущением полноты жизни.

Со второй половины 90-х гг тематическая палитра творчества Альбины Акритас значительно расширилась

Большое значение в ее творчестве художника имело первое путешествие в Грецию в 1988 году: появились графические серии об Античной Элладе, а параллельно им – множество пейзажей с натуры. Знакомство со страной, с которой художница связывает свое происхождение, многое изменило в мыслях и чувствах автора, открыло сознанию иные сферы, миры ритмов, интонаций, вечные законы красоты и гармонии, поэтому такой жизненной убедительностью и светом наполнены пейзажи, жанровые картины, навеянные историей Греции.

Эта тема не оставляет мастера на протяжении всего творческого пути: она воссоздает события легенд и мифов Древней Греции, разворачивает широкую панораму сцен из жизни античных людей и мудрых богов. Мощной почти лепной фактурой отличаются «Диоген и Аристотель», «Суд Париса», «Похищение Европы» – все эти решения подсказаны живым чувством, интуицией художницы, увидены ее духовным зрением прежде, чем родились во «плоти» на холсте или картоне, в том или ином материале

 

 

Суд Париса

Аристотель и Диоген

Тогда же в ее творчестве появились и евангельские сюжеты

 

 

 

Христос перед Пилатом

  Христос и Грешница  

 

 

Стоит особо выделить работу Альбины Акритас в монументальном искусстве, одной из важнейших являются росписи Белого зала Президиума Российской академии художеств на Пречистенке. Семь уникальных больших панно с сюжетами на «Историю Психеи» созданы автором в начале 2000-х годов и украшают стены, где ранее, в начале XX века, располагались работы Мориса Дени на аналогичную тему. Примечательно, что краски она готовила вручную, по цеховым рецептам старых мастеров. Работа заняла у художницы более трех лет напряженного труда: она удивительно точно нашла композиционный строй и колористическое решение. Её произведения стали органичной частью архитектоники зала, где проходило открытие выставки.

 

Психея. Монументальная роспись зала президиума. АХ. 

 

Греческое происхождение дало Альбине Акритас страстный темперамент, яркую фантазию и оптимизм, а великая культура России обогатила её творчество глубокой чувственностью и высокими человеческими ценностями. Оставаясь верным своим интересам, она на протяжении многих лет продолжает развивать традиции отечественного искусства. Экспозиция в академических залах познакомит зрителей с уникальным явлением в современном академическом искусстве.

Авторский стиль Альбины Акритас не умещается в прокрустово ложе какого-то однозначного определения. Работа в графическом жанре в самом начале творческого пути привнесло в ее творчество виртоузное владение выпиской контуров и более мелких тонких штрихов изображения. Работа в монументальной живописи определила собственный стиль художницы – это мягкая цветовая гамма темнокоричневой, серо-голубой и белой красок, размытые, будут находящиеся за пеленой и дымкой контуры предметов и фигур.Такой изобразительный подход , когда на зрителя не «давят» яркие жесткие цвета (например, красный), а фигуры размыты и не воспринимаются глазом сразу однозначно и одномерно, позволяет Как бы домысливать в том числе собственной фантазией сюжет картины. «Контурная нечеткость» изображения характерно для многих российских художников прошлого столетия, но у Альбины Акритас они сопровождаются верностью определенной «мягкой» цветовой гамме и не бьющими в глаза формами изображенного, что в целом распространено в живописном искусстве того времени. Но хотя немного, но в экспозиции были представлены полотна, где доминируют яркие красный, голубой, или зеленый цвета. Однако они более «фотографичны» с точки зрения изображаемой реальности в них нет «размытого контура».

 

 

 

“Портрет Татьяны”, “Всадница”, “Античные руины” – примеры руссконеоимпрессионистской ипостаси творчества Альбины Акритас

 

 

 

Если говорить о том, направлении, к которому принадлежит художница, то это, наверное, неоимпрессионизм в его русско-советском варианте. К которому принадлежали такие художники как Павел Кузнецов, Мартирос Сарьян и некоторые другие. При этом в него органично вплетается, определяемый видимо национальным происхождением автора, элемент греческой классической монументальной скульптурности, что и формирует неповторимый авторский стиль художницы.

Альбина Акритас известна также, как замечательный и оригинальный поэт. Предлагаем несколько стихотворений ее пера.
Работаю, как пред скончанием света,
Не притормозить и не остановиться!
Ломаю преграды, крушу трафареты,
И рвусь в облака, как плененная
птица!
Безумье накрыло: что было – забыла,
Что будет – неважно! Нет места
прогнозам!
Работа, работа… На улице влажно,
Ваяются осени метаморфозы.
Они мне до фени!
В душе моей пенье!
То марши, то реквием, то серенады…
Ни пищи не надо,
Ни веры не надо,
Плевать мне – я бездарь, иль псих, иль
гений!..
Работаю, как пред скончанием света

Реально только гениальное – всѐ-всѐ
Талантом созданное, остальное – тлен!
Мне достаточно божьего дара.
Остальное для вас, забирайте.
В свои резвые игры играйте
Без меня, я исчезла с базара.
В рисованье уйду, как в ограду,
В огражденье, спасение от
Человеческих громких парадов,
Самомнений, смятений, забот.
…
Я уйду, я сумею уйти,
За оградой от мира укрыться!
Рисованье, прими, защити,
Разреши мне в тебя удалиться.
У меня аллергия на власть:
Прикоснусь – и сейчас же больна!
Мне командовать – будто бы красть
Иль в дерьмо опускаться до дна.
Противно быть рабыней потолков,
Слугой ковров и адъютантом кресел.
Пускай мой дом просторен будет, весел,
Беспечен и немного бестолков.

 

Уединение люблю,
Люблю, люблю уединенье.
Мне, небольшому кораблю,
Не нужно общее теченье.

 

Нету у Вас ни стихов, ни картин,
А вот денег – аж до испуга!
Ну поменяемся, обогатим,
Ну обогатим друг друга!
Очень картины мои хороши,
Стихи… Стихи ещѐ лучше.
Пища для вашей озябшей души –
Не упустите случай!

Останусь на земле строкой,
Одетой в синие чернила

 

Выставка продлится до 19 ноября.

Фото: Художница-монументалист альбина Акритас читает свои стихи

Иван Нелюбов, начинающий любитель монументальной живописи и классической поэзии

 

 

МЫ ВМЕСТЕ !!! МЫ – ЕДИНЫЙ МИР !!!

ВМЕСТЕ МЫ СИЛЬНЕЕ, МОЩНЕЕ, ВМЕСТЕ мы ДУХОВНО БОГАЧЕ и, на самом деле, СЧАСТЛИВЕЕ !!!