Αγαπητοί φίλοι !
Το Κέντρο Ελληνικού Πολιτισμού – Κ.Ε.Π. είναι στην ιδιαίτερα ευχάριστη θέση να σάς προσκαλέσει στο 2ο Διεθνές Φεστιβάλ «Η ΕΠΟΧΗ σε ΜΙΚΡΟΓΡΑΦΙΑ. Ο ΑΡΧΑΙΟΣ ΚΟΣΜΟΣ στην ΑΝΑΠΤΥΞΗ του ΕΥΡΩΠΑΪΚΟΥ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ», που διοργανώνεται την περίοδο 18 - 25 Φεβρουαρίου 2020 από το Ορθόδοξο Πανεπιστήμιο Ανθρωπιστικών Σπουδών «Άγιος Τύχων» με τη συμμετοχή του Κ.Ε.Π. Το Φεστιβάλ θα διεξαθεί στο κεντρικό κτήριο του Πανεπιστημίου εί της οδού 6, Lihov preulok, stroenie (building) 2, [metro station “Pushkinskaya”]. Η είσοδος είναι ελέυθερη για το κοινό, υποχρεωτική η προκαταρκτική καταχώρηση.
Στα πλαίσια του Φεστιβάλ έχουμε τη χαρά να σάς καλέσουμε στις εξής κάτωθι εκδηλώσεις, που διοργανώνονται από το Κέντρο Ελληνικού Πολιτισμού-Κ.Ε.Π. και του φίλους- εταίρους-ομοϊδεάτες μας:
Παγκόσμια πρεμιέρα. Πρόκειται για ένα ιδιαίτερο μουσικό-θεατρικό εγχείρημα μύησης στην αρχαία ελληνική ποίηση, που πραγματώνεται στο πλαίσιο του διοργανούμενου από το Ορθόδοξο Πανεπιστήμιο Ανθρωπιστικών Σπουδών «Άγιος Τύχων» Διεθνούς Φεστιβάλ «Η Εποχή σε Μικρογραφία. Ο Αρχαίος Κόσμος στην ανάπτυξη του Ευρωπαϊκού Πολιτισμού». Μαζί με εκλεκτούς και διακεκριμένους συνεργάτες, την μαέστρο, αρχιμουσικό του Μουσικού Θεάτρου «Στανισλάφσκι & Νεμιρόβιτς-Ντάντσενκο» Μαρία Μαξιμτσούκ, την ορχήστρα Μουσικής Μπαρόκ «Tempo Restauro», τους τραγουδιστές-σολίστ της όπερας Ναταλία Βλαντίμιρσκαγια και Αντόν Ζαράγιεβ και τον Έλληνα συνθέτη Νίκο Ξανθούλη, επιχειρούμε να μυήσουμε το κοινό, μέσα από μία σύνθεση λόγου και μουσικής, στα κείμενα, που δίκαια συγκαταλέγονται στους θησαυρούς της παγκόσμιας λογοτεχνικής κληρονομιάς με τεράστιας σημασίας, πανανθρώπινα, διαχρονικά και πάντα επίκαιρα μηνύματα για τον άνθρωπο, την θέση-στάση-πάλη του απέναντι στον εαυτό του, στην κοινωνία, στο θείο, στο πεπρωμένο.
Μουσική – Γκέοργκ Φρήντριχ Χαίντελ, Χένρι Πέρσελ, Νικόλα Πορπόρα, Νίκος Ξανθούλης.
Συμμετέχουν:
Νατάλια Βλαντίμκιρσκαγια (σοπράνο)
Αντόν Ζαράγιεβ (βαρύτονος)
Δώρα Γιαννίτση (δραματική ηθοποιός, Ελλάδα-Ρωσία)
Νίκος Ξανθούλης (αρχαϊκή λύρα, συνθέτης, Ελλάδα)
Συγκρότημα μπαρόκ μουσικής - Tempo Restauro
Μουσικός-καλλιτεχνικός διευθυντής και μαέστρος – Μαρία Μαξιμτσούκ
Σύμβουλος φωνής – Γκαλίνα Μιχέγιεβα
Είσοδος ελεύθερη, παρατίθεται σύνδεσμος για καταχώρηση
https://pstgu.timepad.ru/event/1244755/
http://festivallihov6.tilda.ws/event8
Eνημέρωση για τους συντελεστές της συναυλίας παρατίθεται κατωτέρω:
Παράλληλα, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ θα πραγματοποιούν οι εξής διαλέξεις:
22 Φεβρουαρίου 2020 (Σάββατο), - ώρα 14.00: Νίκος Ξανθούλης, συνθέτης (Ελλάδα). «Η αρχαία ελληνική μουσική» - Διάλεξη για την αρχαία ελληνική μουσική, συνοδεία αναβιωμένης αρχαίας ελληνικής λύρας. Tόπος διεξαγωγής: Ορθόδοξο Πανεπιστήμιο Ανθρωπιστικών Σπουδών «Άγιος Τύχων», Αίθουσα “Vladimir”: 6, Lihov pereulok, stroenie (building) 2, [metro station “Pushkinskaya”].
Είσοδος ελεύθερη, παρατίθεται σύνδεσμος για καταχώρηση
https://pstgu.timepad.ru/event/1246573/
http://festivallihov6.tilda.ws/event4
Είσοδος ελεύθερη, παρατίθεται σύνδεσμος για καταχώρηση
https://pstgu.timepad.ru/event/1246573/
http://festivallihov6.tilda.ws/event4
Κατωτέρω παρατίθεται αναλυτικότερη ενημέρωση για το Φεστιβάλ:
Το πρωτότυπο του χειρογράφου φυλάσσεται στην Αμβροσιανή Βιβλιοθήκη στο Μιλάνο [Cod. F. 205 P. Inf.],
Στην Έκθεση θα παρουσιαστεί νέο αντίγραφο (έτους 2009) του ελληνικού χειρογράφου της Εικονογραφημένης Ιλιάδος, 5ου αιώνα μ.Χ, που φυλάσσεται στην Αμβροσιανή Βιβλιοθήκη και αποτελεί το αρχαιότερο διατηρημένο μνημείο της αρχαίας ελληνικής λογοτεχνίας
Πρόκειται για ένα από τα σπανιότερα έργα τέχνης της λεγόμενης μεταβατικής περιόδου από την Αρχαιότητα στο Μεσαίωνα, το οποίο μάς αποκαλύπτει σε πληρότητα τις ρίζες του αρχαίου κόσμου μέσα στη χριστιανική τέχνη, την σχέση αίματος μεταξύ των ελληνορωμαϊκών και χριστανικών εικαστικών παραδόσεων. Εκτός από το συγκεκριμένο χειρόγραφο, στην έκθεση θα παρουσιαστεί ευρείας κλίμακας εικονογραφικό υλικό (μνημεία πρώιμης χριστιανικής τέχνης).
Αναλυτικότερη ενημέρωση για όλα τα δρώμενα και εκδηλώσεις του Φεστιβάλ δύνασθε να αντλήσετε:
http://festivallihov6.tilda.ws/
ΜΗΝ το ΧΑΣΕΤΕ !!!
Συντελεστές
ΜΑΡΙΑ ΜΑΞΙΜΤΣΟΥΚ
Μαέστρος, Καλλιτεχνική Διευθύντρια
Νίκος Ξανθούλης
Ο Δρ Νίκος Ξανθούλης είναι συνθέτης, Επιστημονικός Συνεργάτης της Ακαδημίας Αθηνών και Καθηγητής – Σύμβουλος στο Ελληνικό Ανοικτό Πανεπιστήμιο. Υπηρέτησε για 25 χρόνια ως κορυφαίος Α΄ τρομπεττίστας της Ορχήστρας της Εθνικής Λυρικής Σκηνής από το 1984 έως το 2009. Από το 2009 έως το 2012 υπήρξε υπεύθυνος των Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Ως σολίστ και ως συνθέτης έχει παρουσιασθεί σε πάνω από 30 χώρες. Υπήρξε καλλιτεχνικός διευθυντής των Μουσικών Συνόλων της ΕΡΤ από το 2013 έως το 2015 Έχει εκδώσει δεκατρείς προσωπικούς δίσκους και συμμετείχε σε άλλους τέσσερις ομαδικούς. Συνθετικά έχει ασχοληθεί κυρίως με τις παιδικές όπερες δύο από τις οποίες έχουν ανέβει στην Εθνική Λυρική Σκηνή και με τη μουσική για το Αρχαίο Θέατρο. Το Αρχαιολογικό Ινστιτούτο της Αμερικής του έχει απονείμει τη διάκριση Kress Luctureship για την έρευνά του πάνω στην Αρχαία Ελληνική Μουσική δύο φορές: το 2012-13 όπως επίσης και για το ακαδημαϊκό έτος 2017-18. Το Νοέμβριο του 2016, σε συνεργασία με το Κ.Ε.Π., προσκλήθηκε και παρουσίασε τη δουλειά του στην Ιστορική Σχολή του Πανεπιστημίου Λομονόσοβ της Μόσχας. Τα τελευταία 5 χρόνια έχει αφιερωθεί στη μελέτη της αρχαίας ελληνικής λύρας για την οποία έγραψε το πρώτο σολιστικό έργο μετά από 1600 χρόνια σιωπής, «κοντσέρτο για αρχαία λύρα και συμφωνική ορχήστρα» το οποίο παρουσίασε στην Πολωνία (Γελένια Γκούρα) και στο Βερολίνο ( 30 και 31 Δεκεμβρίου 2015).
Το Κέντρο Ελληνικού Πολιτισμού συνδέεται με τον συνθέτη Ξανθούλη με πολυετή επαγγελματική συνεργασία και φιλία. Ο Νίκος Ξανθούλης έχει συνθέσει τη μουσική για τις παραστάσεις μας «Αντιγόνη» [Μόσχα, “Luna Theater”, 2014], «Τρωάδες» [Κρατικό Ακαδημαϊκό Μουσικό Θεατρο Ταυριδας, 2017], «Οιδίπους Τύραννος» (Βόρειο Κρατικό Δραματικό Θέατρο Ομσκ «Μιχαήλ Ουλιάνοβ», 2018), «Οιδίπους Τύραννος» (Δραματικό Θέατρο Άπω Ανατολής «Μαξίμ Γκόρκι», 2019), καθώς και συμμετείχε στο Φόρουμ Πολιτισμού της πόλης Οιυλιάνοβσκ τον Σεπτέμβριο 2017.
ΝΑΤΑΛΙΑ ΒΛΑΝΤΙΜΙΡΟΒΣΚΑΓΙΑ, Σολίστ της Όπερας
Το 1998 αποφοίτησε από το Κρατικό Ινστιτούτο Μουσικής της Μόσχας «Alfred Schnittke». Από το 1998 – έκτακτη σολίστ, ενώ από το 2001 - σολίστ του Ακαδημαϊκού Μουσικού Θεάτρου της Μόσχας «K.S. Stanislavsky και Vl.I. Nemirovich-Danchenko».
Στο ρεπερτόριό της: Νερής (Μήδεα του Χερουβίνι), Ακρόσιμοβα (Πόλεμος και Ειρήνη του Προκόφιεφ), Άγγελος (Δαίμονας του Ρουμπίνσεϊν), Λάρινα (Εβγκένι Ονιέγκιν του Τσαϊκόφσκι), Κάρμεν και Μερθέντες (Κάρμεν του Μπιζέ), Σουζούκι (Μαντάμ Μπτερφλάι του Πουτσίνι), Γάννα (Νύχτα Μαἵου του Ρίμσκι-Κόρσακοφ), Πρετζιοσίλλα (Η δύναμη του πεπρωμένου του Βέρντι), Νικλάους (Τα Παραμύθια του Χόφμαν του Όφενμπαχ), Ντοραμπέλα (Έτσι κάνουν όλες του Μότσαρτ), Φλώρα (Η Τραβιάτα του Βέρντι), Μητέρα του Αλαντίν (Λυχνάρι του Αλαντίν του Ρότα), Δρυάδα (Ο μύθος του Ορφέα του Κοζέλα), Κόμισσα (Η Βασίλισσα του Μπαστουνιού (Ντάμα πίκα) του Τσαϊκόφσκι), Γυναίκα (Μεταμορφώσεις του έρωτα του Ζουρμπίν).
Ερμήνευσε τον ρόλο της Genevieve στο ρωσο-γαλλικό έργο - στην παραγωγή της όπερας Pelléas et Mélisande του Claude Debussy (μαέστρος - Mark Minkowski, σκηνοθέτης - Olivier Pi). Έλαβε μέρος σε παγκόσμιες πρεμιέρες όπερας των Mechislav Weinberg (Λίζα στην όπερα Επιβάτισσα, μαέστρος - Wolf Gorelik), Βλαντίμιρ Κομπέκιν (Μέζο-σοπράνο στον Άμλετ, μαέστρος – Φέλικς Κόρομποβ) και Αλέξανδρου Βουστίν (Μπέρτα, στην όπερα Ερωτευμένος Διάβολος, μαέστρος - Βλαντιμίρ Γιούροφσκι).
Έχει πραγματοποιήσει περιοδείες με σόλο παραστάσεις σε πόλεις της Ρωσίας (Tyumen, Yaroslavl, Tula). Συνεργάστηκε με το συγκρότημα αρχαίας μουσικής Telemann Consort (Διευθυντής - Valery Proshutinsky), καθώς και με την Ορχήστρα Δωματίου MusicAeterna (μαέστρος – Θεόδωρος Κουρεντζής).
Ρεπερτόριο συναυλιών: ρομάντζα των Τσαϊκόφσκι, Ραχμάνινοφ, Γλίνκα, Ρίμσκι-Κόρσακοφ∙ άριες από όπερες των Μπιζέ, Ντονιτσέττι, Σαιν-Σανς, Ρίμσκι-Κόρσακοφ, Βέρντι, Γκουνό∙ άριες από καντάτες και λειτουργίες των Μπαχ, Χαίντελ.
Συμμετοχή σε διαγωνισμούς:
• (1997) Διεθνής Φοιτητικός Διαγωνισμός Τραγουδιού Bella Voce (διπλωματούχος).
• (2005) Διεθνής Διαγωνισμός Τραγουδιού Giulio Neri (Σιένα, Ιταλία) (έπαθλο)
ΑΝΤΟΝ ΖΑΡΑΓΙΕΒ, Σολίστ της Όπερας
Το 2010 αποφοίτησε από τη Σχολή Συμφωνικής Διεύθυνσης και Διεύθυνσης Χορωδίας του Κρατικού Ωδείου της Μόσχας Τσαϊκόφσκι και έγινε δεκτός στο δεύτερο έτος της Σχολής φωνητικής τέχνης (τάξη του καθηγητή Μπορίς Κουντριάβτσεβ – διακεκριμένου καλλιτέχνη του λαού της Ρωσικής Ομοσπονδίας).
Από το 2011 – έκτακτος σολίστ, ενώ από το 2012 - σολίστ του θιάσου Όπερας του Ακαδημαϊκού Μουσικού Θεάτρου της Μόσχας «.S. Stanislavsky και Vl.I. Nemirovich-Danchenko».
Στο ρεπερτόριό του: Αμονάσρο (Αἵντα του Βέρντι), Λεπορέλο (Ντον Τζιοβάνι του Μότσαρτ), Μπότον (Όνειρο θερινής νυκτός του Μπρίτεν), Μπας (Τραγούδια κοντά στο πηγάδι του Λάγκερ), Πέμπτος άντρας (Τυφλοί του Άουερμπαχ), Βόλφραμ φον Έσενμπαχ (Τανχόιζερ του Βάγκνερ), Εσκαμίλιο (Κάρμεν του Μπιζέ), Σακλοβίτι (Χοβάνστσινα του Μούσοργκσκι), Λεσκώ (Μανόν του Μασνέ), Λέανδρος (Η αγάπη και τα τρία πορτοκάλια του Προκόφιεφ), κόμης Τόμσκι (Η Βασίλισσα του Μπαστουνιού (Ντάμα πίκα) του Τσαϊκόφσκι), Μάκμπεθ (Μάκμπεθ του Βέρντι), Ναπολέων (Πόλεμος και Ειρήνη του Προκόφιεβ), Ιάγκος (Οθέλος του Βέρντι).
Δώρα Γιαννίτση, ιστορικός, ηθοποιός.
Γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα. Το 1989 αποφοίτησε με «άριστα» από το Πειραματικό Σχολείο του Πανεπιστημίου Αθηνών και εισήχθη στο Ιστορικό-Αρχαιολογικό Τμήμα της Φιλοσοφικής Σχολής Αθηνών. Παράλληλα έλαβε υποτροφία από τον τότε σοβιετικό οργανισμό «Πατρίδα» και μετέβη στη Μόσχα για σπουδές. Το 1995 αποφοίτησε από την Ιστορική Σχολή του Κρατικού Πανεπιστημίου της Μόσχας «Lomonosov». Το 2000 υποστήριξε διδακτορική διατριβή στην ίδια σχολή με θέμα «Ο ελληνικός κόσμος στα τέλη του 18ου -αρχές 20ου αιώνα μέσα από τις ρωσικές πηγές (όσον αφορά στην εθνική συνείδηση των Ελλήνων)», η οποία αργότερα κυκλοφόρησε σε βιβλίο (2002, 2005, και το 2017 σε δίγλωσση έκδοση, ελληνικά-ρωσιακά). Το 2003 αποφοίτησε με άριστα από τη Σχολή Υποκριτικής Τέχνης (ηθοποιίας) της Ρωσικής Ακαδημίας Θεατρικής Τέχνης (RATI-GITIS). Υπότροφος του Ιδρύματος Α.Σ. Ωνάσης (περίδος 1996-1999).
Από τη στιγμή της ίδρυσής του (2005) έχει αναλάβει τη διεύθυνση και το συντονισμό του Κέντρου Ελληνικού Πολιτισμού (Κ.Ε.Π.) με έδρα τη Μόσχα (www.hecucenter.ru )
Рόλοι στο Θέατρο:
Аντιγόνη («Αντιγόνη» Σοφοκλέους), Θέατρο Μόσχας «Luna Theater», πρεμιέρα - Φεβρουάριος 2014.
Аνδρομάχη («Τρωάδες» Еυριπίδου), Κρατικό Ακαδημαϊκό Μουσικό Θέατρο Ταυρίδας, πρεμιέρα - Μάρτιος 2017.
Аφροδίτη («Ιππολυτος» Ευριπίδου), Βόρειο Κρατικό Δραματικό Θεατρο Ομσκ «Μιχαήλ Ουλιάνοβ», Ιούνιος 2017.
Аντιγόνη («Λυρική Αντιγόνη», διασκευή του έργου του Σοφοκλέους σε μετάφραση Ανδρέα Ζούλα), Αθήνα, Άργος, Μάρτιος 2018.
Ιοκάστη («Οιδίπους Τύραννος», Σοφοκλέους), Βόρειο Κρατικό Δραματικό Θεατρο Ομσκ «Μιχαήλ Ουλιάνοβ», Ιούλιος 2018.
Ιοκάστη («Οιδίπους Τύραννος», Σοφοκλέους), Δραματικό Θέατρο Άπω Ανατολής (πόλη του Βλαντιβοστόκ) «Μαξίμ Γκόρκι», Μάιος 2019.
Βραβεία - Διακρίσεις: